En estos cuadros de paisajes el tratamiento del color ha sido la primera preocupación del pintor. Siempre con una concepción figurativa, en donde las claves climáticas, geográficas y localistas son el centro de interés

Tanto en oleo como en acrilico sus series de paisajes esta inspirada en la naturaleza de las rías gallegas, en las barcos coloreados de Portosin y en las casas y calles de la vieja Alcarria. En sus tierras rojizas y en los reflejos del azul cielo en las aguas cristalinas del Entrepeñas.

Muchos otros lugares visitados en sus viajes son igualmente objeto de la atención paisajistica del pintor como Granada o la bahía de Tánger

Pintar cuadros de paisajes

Pintar un cuadro de paisaje me exige seguir un proceso de varias fases que he de revisar a menudo mientras pinto tratando de coordinarlas en lo posible.

La primera fase es la elección del paisaje, en la que deben destacar una idea o una sensación o sentimiento que mantiene una relación directa con la imagen del paisaje y que se suscita con su contemplación y que deseo trasmitir al espectador, y un motivo principal que suele ser un objeto, natural o construido por el hombre, que forme parte del paisaje o sea añadido armónicamente al mismo y que ayuda a definir e individualizar el cuadro, a menudo dándole el nombre.

Todo lo demás que entra a formar parte del cuadro de paisaje, el cielo, los árboles, la pradera o los bosques, el mar o el río son elementos compositivos que enmarcan y soportan los colores en el que el objeto motivo principal se integra y el entorno donde germina y se crea el sentimiento y la idea que deseamos pintar.

La segunda fase es el bosquejo con el que mediante líneas, áreas, y espacios delimitamos la superficie del lienzo, incluido dibujos mas o menos detallados, que nos ayudan a situar las figuras, los objetos, los colores y los motivos en algún lugar del soporte y comenzando a sugerir la atmósfera del cuadro. En esta fase tiene lugar el manchado del cuadro, con todo lo cual se comienza a crear la composición, aparecen luces y sombras y se sugieren colores a los diversos espacios que definirán después el primer plano y el horizonte lejano.

La tercera fase es la creación de los colores y su aplicación. La creación de colores exige la utilización en primer lugar de las reglas conocidas de la armonía para seleccionar los colores básicos que vamos a utilizar en el cuadro del paisaje y después de una cierta habilidad en la graduación de la luminosidad y la tonalidad en las mezclas de color para construir las figuras, en los espacios fronteras entre los diversos colores y a la hora de colocar los colores unos junto a otros.